Solimar Cadenas pertenece al Colectivo "LA CANTERA" y se han dado a conocer algunos cantantes, ademas de ella tambien hemos podido conocer a Pinki, Amaranta y al ya conocido Sandino Primera, Voy a Compartir algunas de sus canciones, que interpretaron en vivo en el Programa Nocturno de la Televisora Estadal VTV Espero les guste.
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1/3/09
Circo Vulkano
Circo Vulkano y Las Fiestas Gitanas Que es ?
El Circo Vulkano es un equipo de creativos, músicos, y artistas que ofrecen una propuesta cultural dentro del marco de tendencias musicales contemporáneas, la cual incluye performances (intervenciones artísticas), y diferentes elementos mezclados en una fiesta adrenalínica.
La Fiesta Gitana
La Fiesta Gitana es, en si, la propuesta de Circo Vulkano, una celebración donde se presentan diferentes géneros de la música gitana fusionadas con otros estilos, cumbia, rock, reggae, hiphop, electronica, etc. Sumado a las artes circenses, misticismo, elementos esotéricos, (cartas, runnas, bola de cristal), imágenes, películas, en algunos casos comidas y principalmente información sobre su cultura y la música, Todos estos aspectos se juntan carisma latinoamericano y se logra una gran fiesta donde todos participan, tanto el público como los actores de este espectáculo un tanto atípico.
Talento Nacional.
El Circo Vulkano es un equipo de creativos, músicos, y artistas que ofrecen una propuesta cultural dentro del marco de tendencias musicales contemporáneas, la cual incluye performances (intervenciones artísticas), y diferentes elementos mezclados en una fiesta adrenalínica.
La Fiesta Gitana
La Fiesta Gitana es, en si, la propuesta de Circo Vulkano, una celebración donde se presentan diferentes géneros de la música gitana fusionadas con otros estilos, cumbia, rock, reggae, hiphop, electronica, etc. Sumado a las artes circenses, misticismo, elementos esotéricos, (cartas, runnas, bola de cristal), imágenes, películas, en algunos casos comidas y principalmente información sobre su cultura y la música, Todos estos aspectos se juntan carisma latinoamericano y se logra una gran fiesta donde todos participan, tanto el público como los actores de este espectáculo un tanto atípico.
Talento Nacional.
26/2/09
Maldita Vecindad
LAS COSAS NACEN CADA VEZ QUE UNO LAS NOMBRA
Nacida prácticamente bajo los escombros del terremoto de 1985, la Maldita Vecindad y los hijos del 5º patio irrumpe en la escena musical con una mezcla de ritmos donde solo unos cuantos se habían atrevido...
Ritmos que van desde el mambo, chachachá, bolero, danzón, ska, punk y música tradicional mexicana, inspirados también en el gran carnal, el pachuco de oro German Genaro Cipriano Gomes Valdés, alias TIN TAN, hacen alegorías de la vida en los barrios, ponen voz a las exigencias y denuncias de la gente del pueblo, Al mas puro estilo de Chava Flores se convierten en excelentes cronistas urbanos.
El nombre del grupo es, por lo mismo, un homenaje paradójico a algún titulo melodramático de las películas mexicanas de los años cincuenta, cuya pista sonora seria un bohemio bolero humorístico, del tan dolido (quinto patio), o la música de la misma Maldita Vecindad. Así su sonido podría fondear las aventuras de los inquilinos de cualquier arrabalera vecindad, herederos de Pedro Infante, o de Los Olvidados de Buñuel.
Formada inicialmente por Pacho en la batería, Aldo en el bajo, Lobito en las percusiones Tiki en la guitarra, Roco en la vox y Sax en los metales, la banda muestra su apoyo durante el año de 1988 a diversos movimientos sociales que buscaban un cambio en la educación, en el gobierno, un cambio social, se podía ver a los malditos tocando sobre un camión descubierto en pleno movimiento, un movimiento que buscaban transmitir.
Es en este mismo año que firman con BMG Ariola con quienes sacan su primer disco llamado simplemente así Maldita Vecindad y los hijos del 5º patio con canciones ya memorables como Morenaza (oda a la mujer mexicana), la cual es elegida para el soundtrack de la película Reality Bites (1994), Apañón (descripción de lo que es la autoridad policial) Supermercado (cuando no hay trabajo hay que hacer de lo que sea) Mojado (si duda una de sus mejores canciones) Rafael (apertura de mente frente a los grupos marginales) Mujer (liberación femenina), logrando con esto una gran aceptación entre la banda mexicana.
Continúan tocando dónde los solicitan, pero sus tocadas siguen siendo subterráneas debido a la satanización y censura contra cualquier tipo de música que no sea la socialmente aceptada por las buenas conciencias, aun así logran ligar su primer gira por Estados Unidos.
En 1991 tocan al lado de Jane's Adiction en varios estados del país del norte. Es en este punto donde el Tiki se baja del tren subiendo en su sitio el Pato, graban su segundo disco "El Circo" con canciones como Un poco de sangre, solín, querida, kumbala, un gran circo, pata de perro y pachuco que seria a la postre el grito de guerra de la banda, que los consolidan en el gusto de la raza. El disco vende 600 mil copias lo que lleva a que sea editado internacionalmente en el año de 1993, año que marca el inicio de la gira "Pata de Perro" que cubrió 21 ciudades mexicanas, 12 de los EU y 140 conciertos en 52 ciudades de 14 países europeos (Portugal, Italia, España, Suiza, Austria, Alemania, Bélgica, Holanda, Francia, Suecia, Noruega, Dinamarca, Inglaterra e Irlanda.) donde la banda tocó sola, o alternando con grupos como Faith No More, Hole, Sonic Youth, Bob Dylan, Madness entre muchos. Esta gira quedó testimoniada por una grabación en vivo llamada Gira Pata de Perro, que inicialmente estaba programada por dos meses y se prolongo por seis.
Al termino de la gira comienzan a pensar en el siguiente disco, pero diferencias con el productor Bill Laswell retrasan su salida por espacio de casi 3 años en los que la banda no dejo de tocar y es así que en el año de 1996 sale al mercado el tan esperado Baile de Máscaras, grabado en Memphis, Estados Unidos donde sobresalen Don Palabras, Ojos Negros, Salta pa'tras y varios temas. Es en este punto el Lobito abandona la banda por problemas de salud en sus manos y cubren su ausencia con varios músicos invitados hasta que El Pelusa Rivarola se queda con el puesto. Con este disco visitan nuevamente España y recorren Latinoamérica (Colombia, Perú, Costa Rica, Honduras, Guatemala y Panamá).
En 1998 editan el que hasta ahora es su ultimo disco de estudio con BMG que es Mostros, donde hacen un recorrido por la historia musical de México, participan en la gira "Calaveras y Diablitos" al lado de los Fabulosos Cadillacs Julieta Venegas y Aterciopelados, a partir de este punto la banda se queda sin discográfica y pasan varios años sin grabar nada salvo participaciones en discos homenaje como el que se realizó al cantante José José con Ya lo pasado, pasado (1998), graban también El circo para el tributo a Los Tigres del Norte (2001), y realizan Con solo tocarte una canción exprofezo para la película mexicana Asesino en serio (2002), es en este mismo año que participan en el festival Radical Mestizo organizado dentro del marco del 18 Festival del Centro Histórico alternando con Dusminguet y el Sargento García y Los Locos del Barrio.
En el 2003 se edita en Estados Unidos Maldita sea! Un recopilatorio de los 4 discos hasta entonces hechos, y al año siguiente al cumplir 15 años de carrera discográfica se edita en México 15 años de éxitos: El tiempo vive en la memoria 1989-2004, un disco doble con 40 temas. El grupo se queda en cuarteto ya que Pacho toma otra ruta dedicada a escribir.
La vena rebelde y de compromiso social parece no agotarse en ellos, toman parte en diversos conciertos de apoyo al movimiento zapatista del EZLN, en Estados Unidos siguen reclamando su presencia, y son el plato fuerte del Festival Vive Latino ante 60 mil personas.
Actualmente están cocinando dos discos, uno de ellos cuya salida esta prevista para julio del 2005 con temas escritos en el pasado, mientras que el segundo saldrá probablemente en diciembre del mismo año con temas recién escritos.
Maldita Vecindad forma parte del tributo que algunas agrupaciones mexicanas de rock como Café Tacvba, Natalia Lafourcade, Jaguares y Elefante rindieron al ídolo popular Germán Valdés "Tin Tan" en un disco.
En ese álbum, la banda realizó el cover a la canción "Los agachados", tema en el que invitó a participar al DJ Aztec, del proyecto Sabotaje Mexica.
Los malditos no se pierden en la fama, siguen tocando en los circuitos subterráneos de México y se vinculan a diversos proyectos culturales de las distintas escenas independientes de la ciudad.
Sergent Garcia
Fue el instigador de la “salsamuffin”, elemental pero no por ello menos innovador cóctel de las dos músicas más importantes oriundas del Caribe, el reggae y la salsa, y con ello ya anunciaba otras mezclas de este tipo (con el reggaetón a la cabeza) que tanto furor causan actualmente en toda América Latina, pero hay que reconocer que la obra de Bruno “Sargento” García va mucho más allá de los límites de una receta, por muy sabrosa y original que sea.
De sus años punk como guitarrista del grupo de culto Ludwig Von 88, Bruno ha conservado una clara tendencia a dinamitar todo lo que tiene visos de convenciones, costumbres y otros estereotipos de la creación. Después de cuatro álbumes que han cosechado un gran éxito internacional, en los que ha pasado de una música imaginada y producida en su casa con máquinas (“Viva el Sargento”) a grabar con una formación completa de músicos que recuerdan los mejores momentos del sello Fania (“Un Poquito Quemao”, el álbum de su consagración y, sobre todo, el elegante “Sin Fronteras”), pasando por una inmersión en las fuentes y los orígenes (Jamaica y Cuba) con la “La Semilla Escondida”, el Sargento García vuelve con “Máscaras”, el disco más redondo y más libre de su carrera, tras tres años de ausencia y la publicación de un recopilatorio. “Tenía ganas de tender un puente entre todas las experiencias que había probado en los álbumes anteriores”, nos explica. “El hecho de haber estado de gira durante los dos últimos años, tanto con toda la formación como en soundsystem, me ha permitido tocar y viajar por todos los continentes. Y descubrir hasta qué punto existía una música urbana, un sonido de las grandes ciudades que, aunque se basa en tradiciones locales diferentes, contribuye a una onda global y universal. Con este disco quería hacer algo más moderno, más urbano. Utilizar nuevamente las máquinas sin perder este sabor orgánico que aportan los instrumentos tradicionales”. Con este enfoque abierto e internacional se concibieron, en dos meses, entre Valencia y París, las doce canciones que componen este nuevo disco, en colaboración con el percusionista Iván Montoya.
Para la producción, el Sargento recurrió a la experiencia de Toy Hernández, uno de los productores actuales más importantes en el mundo de la música latina. “Conocía su trabajo en Control Machete (NDR: grupo desaparecido de rap mexicano, el más popular en su país y en el extranjero; los Beastie Boys eran seguidores suyos), su dominio del sonido hip-hop”, continúa Bruno.“Pero también había observado, en otras producciones o en sus sesiones de DJ, que tenía una sensibilidad especial para tratar los instrumentos acústicos. Conoce bien los estilos tradicionales, sobre todo la cumbia, que es un componente importante de las canciones que tenía en mente. Toy sabe cómo integrar el sonido del acordeón de un chaval que toca en orquestas callejeras y convertirlo en riddims puramente electrónicos. Además, me parecía interesante la idea de ir a grabar a México, el país que, en mi opinión, se encuentra más avanzado en esta capacidad para ser un punto de unión, cultural y geográfico, entre tradición y modernidad”.
En algunos títulos, el Sargento nos recuerda su dominio de los estilos puros, ya sean el reggae roots (el sensual “Non Words” o “Les 5 sens du guerrier”), el rocksteady (“Guantanamo City” y sus letras), la salsa más ardiente (“Eres tú” o “En este mundo de locos”, una versión del grupo cubano Sur Caribe) o incluso la balada (“Tantas Cosas” en dúo con la cantante Yaité Ramos ), sin embargo el tono general de “Máscaras” se caracteriza más bien por las mezclas más asombrosas e inesperadas. Cumbia y hip-hop (el primer single “Dulce con chile”, “Si sólo fuera yo un pájaro”), reggae y rap ( “Toi tu es là bas”), mambo y reggaetón (“Píntame”)…
Al Sargento García le gusta agitar todos los ingredientes altamente explosivos que tiene a su alcance para crear un carnaval de ritmos que culmina con una canción instrumental llena de energía ( “El camión no para”: mezcla de funk, afro-beat y salsa que sin duda se convertirá en uno de los momentos álgidos de los conciertos que le llevarán a partir de verano de 2006). Este nuevo álbum trasladará al oyente a las calles de México, Barranquilla, Los Ángeles, Kingston, Lagos, París y Valencia, en un ambiente festivo y salpicado de algunos de los sonidos que mueven al planeta. En cuanto al título del álbum “ Máscaras” , Bruno comenta: “Es un homenaje a la lucha libre, muy popular en México. Las principales figuras de este deporte llevan una máscaras especiales. Nunca salen en público sin su máscara, algunos incluso son enterrados con ella. Me gusta la estética, el grafismo de estas máscaras. Y, además, es una manera de recordar que, en el fondo, todo el mundo lleva algún tipo de máscara. Que nada es realmente lo que parece. A menos que sea un guiño al Zorro, el alter ego ineludible del Sargento García…”.
Bruno García ha logrado que se transimitan en las ondas europeas músicas diferentes repletas de sonoridades de América Latina y del Caribe realizando la conjunción entre los ritmos rock y reggae de los '80, la corriente alternativa de finales de los '80 y principio de los '90, y las canciones tradicionales, los ritmos del continente perdido con sus venas abiertas. Ha tendido un puente entre su escuela musical y las músicas de su infancia, llevándose el conjunto de ciudadanos del presente cercanos a una cultura sin fronteras.
Bruno Garcia, o el Sargento, cantante, guitarrista y opcionalmente bailarín en la escena, es el pilota del grupo - "Sargento Garcia y Los Locos del Barrio". Cubano-parisino, ha crecido como guitarrista en el grupo rock alternativo Ludwig Van 88. Programador y productor de grupos rap parisinos tales como "Timide et sans complexes" se enriquece con experiencias hip-hop francesas. Fue mixando un día para une emisión de radio, "Salsa Mania", música latina con reggae que crea el estilo "Sargento Garcia", la salsamuffin. Así fue como grabó en su casa su primer disco en 1997 "Viva el sargento". Junto a los "Locos del Barrio", grupo de músicos geniales, atraveserá Europa en el escenario...
¿Quién no ha visto pasar el Sargento cerca de su casa?
No te preocupes si lo has perdido, la próxima vez será también excelente.
Los locos del Barrio son :
Duniesky Guitierrez Conyedo, "Duny" nació en Santa Clara (Cuba). Es el bailarín y uno de los cantantes del grupo. El Sargento se lo encontró de casualidad en un restaurante donde trabajaba de cocinero. Una noche cantando juntos fue suficiente para unirlo al grupo. Se trata de un bailarín endemoniado, que hace vibrar... Synthol aconsejado para el público no avisado.
Jogerst Vincent, El vince : afrocubano y al mismo tiempo franco-español; es el bajo de la formación. Ex integrante del grupo "7" antes de juntarse a Los Locos del Barrio en 1997. Con su tendencia a bailar excesivamente con el pelvis, no deja indiferentes a las mujeres, que salen felices de los conciertos del grupo :-)
Julien Charlet : Batería, lo llaman "el presidente" por la posición que ocupa en el medio del escenario. Sus orígenes musicales son el jazz y el groove.
Jamain Pierre Luc : Tecladista, dicho Pedrito Lucas, ha salido del CMJ de Nancy, introduciéndose al jazz y al funk. Forma parte del proyecto del Sargento desde sus comienzos y compone también junto a Bruno.
Ostrowiecki Thomas : " a las percusiones "
Colpin Francois, hermano Soafo : percusiones, congas, y todo lo que pueda producir sonoridades musicales y ritmos frenéticos susceptibles de invitar el público a bailar.
Aubail David, El primo David : flauta
Martinez Fabrice, "Fabricio ze sound" : trompeta
Chirol Julien : trombón, fan de jazz y de música latina
Gilles Garin, "p'tit Gil Gagarine" : trompeta
Darroman MONTOYA Ivan : percusionista cubano, ha sido el último en llegar. Ha compuesto "Rumba sin fronteras" en el último disco del Sargento "Sin fronteras". Después de haber charlado con él un día, os puedo decir que es un iluminado del la música cubana.
Duquenne Florence, la Capitana : voz, canta notoriamente en "Camino de la vida" del álbum "Un poquito quema'o", canción infantil tradicional de América Latina que La Capitana transforma en un entretenido raggamuffin. Estábamos convencidos de su potencial hip-hop después de Un Poquito Quema'o (Dame tu mano que te lea el futuro) y es una lástima que su voz femenina irrumpa menos en las canciones del Sargento.
De sus años punk como guitarrista del grupo de culto Ludwig Von 88, Bruno ha conservado una clara tendencia a dinamitar todo lo que tiene visos de convenciones, costumbres y otros estereotipos de la creación. Después de cuatro álbumes que han cosechado un gran éxito internacional, en los que ha pasado de una música imaginada y producida en su casa con máquinas (“Viva el Sargento”) a grabar con una formación completa de músicos que recuerdan los mejores momentos del sello Fania (“Un Poquito Quemao”, el álbum de su consagración y, sobre todo, el elegante “Sin Fronteras”), pasando por una inmersión en las fuentes y los orígenes (Jamaica y Cuba) con la “La Semilla Escondida”, el Sargento García vuelve con “Máscaras”, el disco más redondo y más libre de su carrera, tras tres años de ausencia y la publicación de un recopilatorio. “Tenía ganas de tender un puente entre todas las experiencias que había probado en los álbumes anteriores”, nos explica. “El hecho de haber estado de gira durante los dos últimos años, tanto con toda la formación como en soundsystem, me ha permitido tocar y viajar por todos los continentes. Y descubrir hasta qué punto existía una música urbana, un sonido de las grandes ciudades que, aunque se basa en tradiciones locales diferentes, contribuye a una onda global y universal. Con este disco quería hacer algo más moderno, más urbano. Utilizar nuevamente las máquinas sin perder este sabor orgánico que aportan los instrumentos tradicionales”. Con este enfoque abierto e internacional se concibieron, en dos meses, entre Valencia y París, las doce canciones que componen este nuevo disco, en colaboración con el percusionista Iván Montoya.
Para la producción, el Sargento recurrió a la experiencia de Toy Hernández, uno de los productores actuales más importantes en el mundo de la música latina. “Conocía su trabajo en Control Machete (NDR: grupo desaparecido de rap mexicano, el más popular en su país y en el extranjero; los Beastie Boys eran seguidores suyos), su dominio del sonido hip-hop”, continúa Bruno.“Pero también había observado, en otras producciones o en sus sesiones de DJ, que tenía una sensibilidad especial para tratar los instrumentos acústicos. Conoce bien los estilos tradicionales, sobre todo la cumbia, que es un componente importante de las canciones que tenía en mente. Toy sabe cómo integrar el sonido del acordeón de un chaval que toca en orquestas callejeras y convertirlo en riddims puramente electrónicos. Además, me parecía interesante la idea de ir a grabar a México, el país que, en mi opinión, se encuentra más avanzado en esta capacidad para ser un punto de unión, cultural y geográfico, entre tradición y modernidad”.
En algunos títulos, el Sargento nos recuerda su dominio de los estilos puros, ya sean el reggae roots (el sensual “Non Words” o “Les 5 sens du guerrier”), el rocksteady (“Guantanamo City” y sus letras), la salsa más ardiente (“Eres tú” o “En este mundo de locos”, una versión del grupo cubano Sur Caribe) o incluso la balada (“Tantas Cosas” en dúo con la cantante Yaité Ramos ), sin embargo el tono general de “Máscaras” se caracteriza más bien por las mezclas más asombrosas e inesperadas. Cumbia y hip-hop (el primer single “Dulce con chile”, “Si sólo fuera yo un pájaro”), reggae y rap ( “Toi tu es là bas”), mambo y reggaetón (“Píntame”)…
Al Sargento García le gusta agitar todos los ingredientes altamente explosivos que tiene a su alcance para crear un carnaval de ritmos que culmina con una canción instrumental llena de energía ( “El camión no para”: mezcla de funk, afro-beat y salsa que sin duda se convertirá en uno de los momentos álgidos de los conciertos que le llevarán a partir de verano de 2006). Este nuevo álbum trasladará al oyente a las calles de México, Barranquilla, Los Ángeles, Kingston, Lagos, París y Valencia, en un ambiente festivo y salpicado de algunos de los sonidos que mueven al planeta. En cuanto al título del álbum “ Máscaras” , Bruno comenta: “Es un homenaje a la lucha libre, muy popular en México. Las principales figuras de este deporte llevan una máscaras especiales. Nunca salen en público sin su máscara, algunos incluso son enterrados con ella. Me gusta la estética, el grafismo de estas máscaras. Y, además, es una manera de recordar que, en el fondo, todo el mundo lleva algún tipo de máscara. Que nada es realmente lo que parece. A menos que sea un guiño al Zorro, el alter ego ineludible del Sargento García…”.
Bruno García ha logrado que se transimitan en las ondas europeas músicas diferentes repletas de sonoridades de América Latina y del Caribe realizando la conjunción entre los ritmos rock y reggae de los '80, la corriente alternativa de finales de los '80 y principio de los '90, y las canciones tradicionales, los ritmos del continente perdido con sus venas abiertas. Ha tendido un puente entre su escuela musical y las músicas de su infancia, llevándose el conjunto de ciudadanos del presente cercanos a una cultura sin fronteras.
Bruno Garcia, o el Sargento, cantante, guitarrista y opcionalmente bailarín en la escena, es el pilota del grupo - "Sargento Garcia y Los Locos del Barrio". Cubano-parisino, ha crecido como guitarrista en el grupo rock alternativo Ludwig Van 88. Programador y productor de grupos rap parisinos tales como "Timide et sans complexes" se enriquece con experiencias hip-hop francesas. Fue mixando un día para une emisión de radio, "Salsa Mania", música latina con reggae que crea el estilo "Sargento Garcia", la salsamuffin. Así fue como grabó en su casa su primer disco en 1997 "Viva el sargento". Junto a los "Locos del Barrio", grupo de músicos geniales, atraveserá Europa en el escenario...
¿Quién no ha visto pasar el Sargento cerca de su casa?
No te preocupes si lo has perdido, la próxima vez será también excelente.
Los locos del Barrio son :
Duniesky Guitierrez Conyedo, "Duny" nació en Santa Clara (Cuba). Es el bailarín y uno de los cantantes del grupo. El Sargento se lo encontró de casualidad en un restaurante donde trabajaba de cocinero. Una noche cantando juntos fue suficiente para unirlo al grupo. Se trata de un bailarín endemoniado, que hace vibrar... Synthol aconsejado para el público no avisado.
Jogerst Vincent, El vince : afrocubano y al mismo tiempo franco-español; es el bajo de la formación. Ex integrante del grupo "7" antes de juntarse a Los Locos del Barrio en 1997. Con su tendencia a bailar excesivamente con el pelvis, no deja indiferentes a las mujeres, que salen felices de los conciertos del grupo :-)
Julien Charlet : Batería, lo llaman "el presidente" por la posición que ocupa en el medio del escenario. Sus orígenes musicales son el jazz y el groove.
Jamain Pierre Luc : Tecladista, dicho Pedrito Lucas, ha salido del CMJ de Nancy, introduciéndose al jazz y al funk. Forma parte del proyecto del Sargento desde sus comienzos y compone también junto a Bruno.
Ostrowiecki Thomas : " a las percusiones "
Colpin Francois, hermano Soafo : percusiones, congas, y todo lo que pueda producir sonoridades musicales y ritmos frenéticos susceptibles de invitar el público a bailar.
Aubail David, El primo David : flauta
Martinez Fabrice, "Fabricio ze sound" : trompeta
Chirol Julien : trombón, fan de jazz y de música latina
Gilles Garin, "p'tit Gil Gagarine" : trompeta
Darroman MONTOYA Ivan : percusionista cubano, ha sido el último en llegar. Ha compuesto "Rumba sin fronteras" en el último disco del Sargento "Sin fronteras". Después de haber charlado con él un día, os puedo decir que es un iluminado del la música cubana.
Duquenne Florence, la Capitana : voz, canta notoriamente en "Camino de la vida" del álbum "Un poquito quema'o", canción infantil tradicional de América Latina que La Capitana transforma en un entretenido raggamuffin. Estábamos convencidos de su potencial hip-hop después de Un Poquito Quema'o (Dame tu mano que te lea el futuro) y es una lástima que su voz femenina irrumpa menos en las canciones del Sargento.
Musica
Esta Parte del Blog, trata sobre la musica que nos gusta, personalmente me gusta la musica mestiza, aquella que no sea "Ruido" o vacia.. como un Reggaeton.. para empezar esta nueva etapa como blogger, les traere algunos artistas que Estoy escuchando en este momento... Espero les guste..
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